Static Moving Space

 U petak 12. maja u “Kontekst” galeriji u 20:00 časova otvara se izložba – video instalacija Kristina Drašković pod nazivom: “Static-Moving Space”.

Posetioci će imati priliku da pogledaju video instalaciju Kristine Drašković na otvaranju kao i 13. maja, 15. maja i 16. maja u periodu od 18 do 20 h.

Izložba će biti održana i u Novom Sadu u galeriji IZBA u drugoj polovini maja.

“Static - Moving Space” je video instalacija koja se sastoji od četiri videa snimljena u istom vremenskom intervalu na četiri različite strane (napred, nazad, levo, desno). Tako oni formiraju prostornu kocku - pogled na jednu situaciju, jedan prostor iz različitih uglova.

Filmovi beleže kretanje automobila (mnogo brže od prirodne brzine čovekovog kretanja) auto putem Beograd - Novi Sad u trajanju od 46 minuta. Static - Moving Space treba da pruži utisak posmatraču kao da se on nalazi u tom prostoru tj. da se kreće zajedno sa njim.

To naravno nije moguće u potpunosti zbog razlike između realnog i video - virtuelnog sveta, ali upravo su te nijanse i razlike ono što je bitno i što ovaj rad pokušava da predstavi.



izvor: b92.net/kultura

Evropa u školi

 U ponedeljak, 15. maja sa početkom u 15 časova u galeriji O3one otvara se izložba pod nazivom " Evropa u školi - duh zajedništva u demokratskoj Evropi".

Izložbu će otvoriti Slobodan Vuksanović, Ministar prosvete i sporta u Vladi Republike Srbije, a naboljim mladim umetnicima biće uručene nagrade u vrednosti od 3.200 evra, 100 Deretinih knjiga, kao i dva putovanja u Austriju.

Ova izložba rezultat je literarnog i likovnog takmičenja koje je počelo u januaru ove godine i u kome su poziv da učestvuju dobile sve osnovne i srednje škole u Srbiji.

Takmičenje je sprovedeno u saradnji Evropskog pokreta u Srbiji, Ministarstva za obrazovanje i sport Republike Srbije, uz finansijsku podršku Prokredit Banke, Friedrich Ebert fondacije, Delegacije Evropske komisije u SiCG, ambasade Republike Francuske i Izdavacke kuce Dereta.




Izvor: B92-Kultura

»Belgrade underground« part 2

 U utorak 16. maja u 20 časova u galeriji »Haos« otvara se izložba koja predstavlja izbor iz opusa beogradskog umetnika Srđana Đileta Markovića.

Reč je o tzv. «underground» umetniku čije se ponašanje nikada nije uklapalo u poznate obrasce urbanih boema, ali i o muzičaru i kompozitoru post-pankovskog miljea koji podjednako intrigira publiku svojim likovnim i scenskim nastupima.

Obzirom da je Haos galerija specijalizovana za crtež, Đile će se predstaviti akrilicima na platnu i radovima na papiru, dakle slikama i crtežima, jer na crtačkoj disciplini se temelji ceo njegov likovni izraz koji je derivat figuracije iz andergraund stripova šezdesetih godina.

„Nekako već na studijama Fakulteta likovnih umetnosti intuitivno sam spoznao – kaže Srđan Đile Marković - da je novac jedna od najbitnijih komponenti umetnosti. Srebroljubac po definiciji, uspeo sam da nađem modus da prodajem moje slike rekordnom brzinom, poštujući sve zakonitosti tržišta na crno.

U Galeriji Haos će biti isključivo slike iz beogradskih privatnih kolekcija, budući da smatram takav način akvizicija vitalnim delom istorije unetnosti. Najzad, upravo kroz privatne kolekcije je osporena svedominacija sakralne umetnosti, uveden pojam građanske umetnosti itd.

U mom slučaju, to je možda i jedan od načina pobune građanske klase protiv etatizacije konceptualizma ili izgona štafelajske slike iz institucija zaduženih za „diktaturu savremenosti“? Što da ne? „Crucifixion is my addiction” kako je to već pevao Niki Ruin“- reči su ovog zanimljivog i nikada dobro niti na pravi način shvaćenog likovnog stvaraoca.

Izložba nosi naziv »Belgrade underground part 2« kao nastavak njegovog projekta, nedavno održane izložbe u Galeriji 73 na Banovom brdu, koju na žalost, zbog vremenskih nepogoda skoro niko video.

Izložba će biti otvorena do 10. juna 2006.


Izvor: B92-Kultura

Planinski masivi i 5. element u SKC-u

 U ponedeljak, 15. maja u 18 časova u Studentskom kulturnom centru se otvara izložba poljskog fotografa Zbignjeva Kulika pod nazivom “Planinski masivi Karkonoše”.

Poznati poljski fotograf Zbignjev Kulik bavi se fotografisanjem poljskih planina više od trideset godina.

Ova izložba sa motivima planine Karkonosi organizovana je u saradnji Donjosljonskog vojvodstva, Ambasade Republike Poljske u Srbiji i Crnoj Gori i Studentskog kulturnog centra (V.I.P.Art Galerije) u Beogradu.

Sat vremena kasnije (15. maj, 19:00) u galeriji Cirkus takođe u SKC-u Otvara se izložba fotografija Marka Obradovića “5. element”.

U pitanju je pokušaj autora da razbije tabue i prikaze da vera može biti personalizovana u raznim vidjenjima pojedinaca, ali da ona bez obzira kome okrenuta, predstavlja inspiraciju i zivotnu energiju, kaže se u saopštenju SKC-a.




Izvor: B92-Kultura

Projekat Pinokio

 U utorak, 23. maja od 19.00 - 20.00 biće predstavljena instalacija od pakovanja hrane "Projekat Pinokio" Edoarda Malađiđija.

Džinovski jestivi Pinokio, rad firentinskog umetnika Edoarda Malađiđija, biće prikazan u Galeriji SKC u okviru projekta međunarnodne akademske razmene i saradnje Autsajd 2006.

Malađiđi je sa studentima umetnosti iz Firence i Beograda za nekoliko dana napravio figuru sedećeg Pinokija visoku 4 m i tešku nekoliko tona.

Ovaj lutak, maskota Toskane i simbol detinjstva, ima šake od konzervi paštete, ruke od kesa s testeninom, glavu od kutija mleka u prahu, pantalone od šećera i stopala od čokoladnog mleka.

Izbor prehrambenih proizvoda sačinjen je po predlogu Centra za brigu o deci bez roditeljskog staranja, u Zvečanskoj ulici, koji je jedan od primalaca hrane po okončanju projekta.

Proizvodi su obezbeđeni u saradnji sa Odborom za kulturu, obrazovanje i socijalna pitanja PABSEC (Parliamentary Assembly of the Black Sea Economic Cooperation), a hranu su darovali Bambi, A.D. Imlek, Rotari klub Novi Sad-Dunav, Novosadska mlekara AD Novi Sad, Veba trejd Novi Beograd, Šećerana Jedinstvo Kovačica MK Grupa, Dalmatrend, JP Direkcija za izgradnju i urbanizam Pančevo, Okrug Kuršumlija G17+.

Otvaranju Projekta Pinokio prisustvovaće i Ambasador Italije u Beogradu gospodin Alesandro Merola, visoki predstavnici Grada Beograda i Sekretarijata za kulturu, Jan Husarik, PABSEC, direktor Italijanskog Instituta za kulturu u Beogradu Đorđo Salerno, predstavnik FLU, i direktor Centra u Zvečanskoj Zoran Milačić.

Malađiđi, profesor na Akademiji lepih umetnosti u Firenci, saradnik je fondacije Childrens Emergency.

Već godinama se bavi projektima u oblasti dizajna i humanitarnog rada.

To su uvek javni događaji čiji je cilj da stvore prostor za stvaralačku komunikaciju između različitih ekonomskih stvarnosti.

Infantilna samo po pojavi, namera ovih projekata zasnovana je na tržišnom i humanitarnom interesu.

Kreativan umetnički rad ona usmerava tako da se iz sredine koja ima, resursi prebacuju u sredinu koja nema.

Davaoci i primaoci su vidljivi i potrebni jedan drugom.

Malađiđi je radio na projektima čiji je cilj bilo poboljšanje uslova života u institucijama za decu obolelu od AIDS-a u Rumuniji.

U Kabulu, u Afganistanu, pokrenuo je otvaranje Centra za savremenu umetnost, u saradnji sa kosovskim umetnikom Sislijem Džafom.

U škotskoj radi na restauraciji Hadrijanovog zida od hrane, koji će biti prenet u Palestinu, gde će ga deca pojesti.

Ovogodišnji Autsajd rezultat je saradnje i akademske razmene Beograda, Firence i Pitsburga.

Pored studenata Fakulteta likovnih umetnosti iz Beograda, u njemu učestvuje i 30 studenata sa Akademije lepih umetnosti iz Firence i Univerziteta Karnegi Melon, iz Pitsburga, kao i nekoliko gostujućih predavača i umetnika iz Italije i SAD.

Pinokio će biti izložen u galeriji do kraja meseca.




Izvor: B92-Kultura

Izložba Trn U SKC-u

 U četvrtak, 25. maja u 19 časova na fasadi zgrade Studentskog kulturnog centra, u okviru festivala Refract 5 biće organizovana izložba Damjana Kocjančića "Trn"

"Trn" je fotografski projekat koji priča o sve većoj usamljenosti kao zaštiti od sistema. Ispostavlja fenomen koji onemogućava aktivna socijalna povezivanja. Dokumentovanjem kolapsa u usamljenost autor portretiše sociološko stanje.

Predstavljena je koreografija industrijalizovanog života, studija savremene apatije i praznine procesa - pojava koja, pre svega, razotkriva našu zabrinjavajuću otuđenost od nas samih.

Trn, subverzivan po nameri, usmeren je prema slepom primanju. Pitanje je da li je ciljna grupa uopšte sposobna da shvati svoju vlastitu neslobodu, jer je Trn duboko zasađen u meso našeg društvenog ustrojstva.

Wim Melis, selektor međunarodnog fotografskog festivala Noorderlicht 2003. godine, izabrao je Trn za deo glavne izložbe sa naslovom Global detail. Noorderlicht se dešavao na 60 lokacija u Hroningenu u Holandiji, a posetilo ga je 26.000 ljudi.

Fotografije iz serijala Trn nastale su 2003. godine, a njihova mnogobrojnost (autor je u 4 noći snimio preko 1000 fotografija) priča o brojnosti/ veličini pojave koju tretira umetnik.

Fotografije su upotrebljene i za video spot švedske muzičke grupe Mattias Alkberg BD i slovenačkog benda Deca debilane.

Uz izložbu je štampan i katalog sa esejima dr Marine Grzinić i Aleksandra Bassina.

Izložba je prvobitno postavljena u Ljubljani u pasažu Maximarketa, veleprodajnog centra, pored Cankarjevog doma i preko puta Skupštine.

Damjan Kocjančić je profesionalni fotograf iz Slovenije, koji je u poslednjih par godina izveo vrlo značajne projekte (Lice, Lice II, Trn) i sarađivao na mnogobrojnima selekcioniranim izložbama u Sloveniji i inistranstvu (BIO 19, tvrđava Fuzine, Ljubljana; "Aktualni trenutak u slovenskoj suvremenoj umetnosti", Centar za suvremenu umetnost, Podgorica; International Noorderlicht photofestival - glavna izložba Global Detail, Hroningen, Holandija; "Nove generacije", Galerija Riharda Jakopica, Ljubljana, Slovenija; Strip Core, Loski muzej i Galerija Ivana Groharja, Škofja Loka, Slovenija; Metelkova Mesto u Sao Paulu 2002, Bezigrajska galerija II, Ljubljana, Slovenija; Likovni salon, Celje; 25th Biennale Sao Paulo, Sao Paulo, Brazil; Oko i njegova stvarnost, Moderna galerija, Ljubljana; "Akt u Sloveniji", Galerija Riharda Jakopica, Ljubljana, Slovenija; "Infinity" - "Tendence u slovenskoj fotografiji 1990-99", CD, Galerija za suvremenu umetnost Celje, Maribor, Nova Gorica...).

Autor je 2005. godine primio radnu stipendiju slovenačkog Ministarstva kulture.




Izvor: B92-Kultura

Uz nedavno otvorenu izložbu slikara Kemala Ramujkića u Biblioteci grada Beograda
Lepota sve više dobija na ceni
Autor, kao imperativ svoje umetnosti,postavlja arkadijske prizore, antičkeideale i kult lepote, teme zauvek prognane iz savremene umetnosti. Ramujkić traži sliku koja bi bila univerzalni pejzaž, svojevrsni rezime celokupne tradicije evropskog idealističkog slikarstva

U Galeriji Biblioteke grada Beograda otvorena je izložba slika Kemala Ramujkića, renomiranog umetnika srednje generacije. Nadovezujući se na svoju prethodnu izložbu u Galeriji ULUS, Ramujkić traži sliku koja bi bila univerzalni pejzaž, svojevrsni rezime celokupne tradicije evropskog idealističkog slikarstva. U gotovo prustovskoj potrazi za izgubljenim vremenom, on odbija da bude tek puki hroničar "jednostavnog užasa" koji smo primorani da živimo postavljajući kao imperativ svoje umetnosti Arkadijske prizore, antičke ideale i kult lepote, teme zauvek prognane iz savremene umetnosti.

- Pejzaž je problem koji uporno istražujem već godinama - kaže Ramujkić. - Bežanja od sebe nema. To treba i drugima objasniti. Školovan sam na tradiciji evropskog slikarstva. Boja mi je u krvi i poštujem slikarski zanat. Pikturalni odnos mi je prioritet, dok mlade umetnike sve to više ne zanima. Ali, ako umetnost nema slikarsku draž, ja ostajem potpuno indiferentan.

Nadrealizam u vašim slikama izjednačava pejzaž sa "slikom vremena". I prošlost i sadašnjost su zarobljene u jednom prizoru.

- Ne unosim svesno notu nadrealnog u moje slike. Izmeštene situacija treba da dočaraju svet koji se stalno menja. Motive preuzete iz stvarnosti stavljam u vanvremenski prostor. Slika mora imati izmaštanu auru, neki znak koji pokazuje našu otuđenost od pejzaža, strah od prirode koji sakrivamo betonom, asfaltom, maničnim redom. A potom tražimo pejzaže kao što tražimo raj na zemlji. Prešli bismo hiljade kilometara da bismo našli netaknutu prirodu. Svi žele da odu na Kraljičinu plažu, da udišu vazduh i da se napajaju lepotom.

Lepota u vremenu koje smatra da je prezir prema lepoti dokaz osvešćenosti?
- Lepota nije greh. Slikarstvo je vekovima nudilo definiciju lepote. Previše je estetike ružnog. Hiperprodukcija je kadra obesmisliti svaku ideju, pa i estetiku ružnog. Lepota sve više dobija na ceni. Pogledaj samo gde živimo. Kakve su to ulice? Kakvi su to stanovi?

Vaš kolorit postaje sve otvoreniji, mediteranskiji? Uz sve te citate antike, smatrate li sebe predstavnikom anahronističkog slikarstva?
- Ne. Anahronizam je hladan. Prebrzo rezimira slikarske probleme. Želim što više sunca i svestlosti na mojim slikama. Važniji mi je način na koji svetlost opisuje predmete nego njihova materijalizacija, tekstura... Svi moji pejzaži deluju kao svetilišta na kojima su se mogle odigrati biblijske scene, sakralni rituali. Želim da naslikam sliku od koje se posmatrač ne može odvojiti. Najveći kompliment mi je dala moja jedanaestogodišnja ćerka kada je rekla: "Tata, ja želim da živim u tvojim slikama".



Izvor: Glas Javnosti

Niška art fondacija predstavila se prvom izložbom u Beogradu
Za bržu afirmaciju mladih slikara
Bivši magacinski prostor niške Fabrike duvana u Zemunu pretvoren u galeriju u kojoj je NAF predstavio 45 mladih autora s prvog konkursa

U adaptiranom prostoru magacina beogradskog predstavništva Fabrike duvana iz Niša, u Ulici Tošin bunar 130 u Zemunu, novoosnovana Niška art fondacija (NAF) predstavila se izložbom 45 najuspešnijih radova sa svog prvog nagradnog konkursa za mlade slikare. Posle majske postavke u niškoj Galeriji "Srbija", ova izložba, otvorena je u nedelju uveče i biće dostupna beogradskoj publici do 22. juna. Fondacija NAF osnovana je na inicijativu niškog slikara Radovana-Laleta Đurića, koji više od tri decenije živi u NJujorku, uz finansijsku pomoć kompanije "Filip Moris", koja je vlasnik niškog DIN-a. Na prvi nagradni konkurs NAF-a početkom ove godine javilo se 849 mladih umetnika iz SCG sa preko 2.500 radova, od kojih je za izložbenu postavku odabrano 45, uz novčane nagrade za tri najbolja dela. O izboru je odlučivao žiri koji su činili Radovan-Lale Đurić, Olja Ivanjicki i Neda Arnerić.

- Uz pomoć prijatelja iz Niša i Beograda i razumevanje mojih prijatelja iz "Filip Morisa" i "Altrija grupe" iz NJujorka, mogao sam da realizujem ovaj projekat koji treba da omogući bržu afirmaciju mladih slikara u mom rodnom gradu i u mojoj domovini. NAF je finansirao rekonstrukciju niške Galerije "Srbija" i magacina u Zemunu i biće to lepe i atraktivne umetničke oaze. Fondacija će svake godine realizovati konkurse, ali će i na drugi način afirmisati mlade slikare - rekao je za Glas Radovan-Lale Đurić.

Na prvom konkursu fondacije prvu nagradu od 10.000 evra dobila je Tijana Lazić iz Beograda, drugu od 5.000 evra Jelena Stojković iz Niša, a treću od 3.000 evra Andrea Ivanović iz Zrenjanina.




Izvor: Glas Javnosti

Izložba 'Nikola Tesla - Ponovo u Beogradu' autora Nikole Radoševića otvorena je večeras u Galeriji Udruženja samostalnih umetnika fotografije Srbije.

Izložba fotografija i dokumenata predstavlja svojevrsni ponovljeni apel da se šire objavi da su u vreme Kraljevine Srbije, 1892. godine, članovi Odbora opštine Beograd proglasili Teslu za počasnog gradjanina. Radošević, koji je još 1954. godine obnovio Jugoslovensko društvo 'Nikola Tesla' i utemeljio časopis 'Tesla', odavno se zalaže se da se podigne mauzolej - spomenik Tesli i tu ubuduće čuva urna sa njegovim pepelom, koja se sad nalazi u Muzeju Nikole Tesle.

O značaju stalnog podsećanja na naučnika i vizionara Teslu na otvaranju izložbe je govorio arhitekta Spasoje Krunić, koji je 1999. godine izradio projekat mauzoleja.

Radošević je ocenio da se srpske vlasti neodgovorno ponašaju prema uspomeni 'na Srbina, rodoljuba i velikana' i da nije dovoljno učinjeno da se iz sveta pribavi materijalna pomoć za obeležavanje jubileja, 150. godišnjice Teslinog rodjenja, 'Hrvatska je u tu svrhu dobila milion evra', ukazao je on.

U galeriji USUF-a prikazan je i video materijal koji je pripredio Fond 'Nikola Tesla' iz Rume.


Izvor: Rts

Otpisani u SUPERSPACE-u

Izožba Otpisani na kojoj će se predstaviti svetski super dizajner Miles Newlyn, vodeći hrvatski kreativni super tandem Bruketa-Žinić, internacionalni super fenomen Slavimir Stojanović i kreativni timovi vodećih srpskih advertising agencija, biće otvorena 7. juna u galeriji SUPERSPACE.

Da o grafičkom dizajnu i reklamnim kampanjama odlučuju kreativci a ne klijenti, stvarnost oko nas bi bila manje dosadna a mnogo veselija, originalnija i iznad svega duhovitija. Ali odlučuju klijenti... Klijenti (čast izuzecima) su konzervativni. Ne vole da budu inovativni, da talasaju i menjaju. Klijenti (čast izuzecima) kada mogu da biraju, a uvek mogu da biraju, izaberu kreativna rešenja koja su sigurna, već viđena, koja nikog ne oduševe ali zato mnoge ostave ravnodušnima.

Ona druga rešenja, hrabra, inovativna, duhovita i provokativna kreativci teška srca sačuvaju u posebnom folderu. Save as: Otpisani!

Izložba OTPISANI je jedinstvena prilika da se na jednom mestu vidi snaga i svežina kreativnog mišljenja. Autori se iskreno nadaju da će se medju posetiocima naći i klijenti: neki novi koji od početka žele da se razlikuju i neki stari koji su na kraju rešili da više ne liče na druge...




Izvor: B92-Kultura