Legenda finskog dizajna Tapio Virkala u Muzeju primenjene umetnosti

Legenda finskog dizajna Tapio Virkala u Muzeju primenjene umetnosti
Genije stakla i porcelana
Sredinom prošlog veka otvorio doba modernog dizajna

Umetnički oblikovani unikatni predmeti i serijski, industrijski proizvodi od stakla, porcelana, metala, plastike, lameliranog drveta čine izložbu "Tapio Virkala - legenda finskog dizajna" koja je prošle nedelje otvorena u Muzeju primenjene umetnosti. Tom prilikom je, u organizaciji Ambasade Finske u Beogradu, u Muzeju primenjene umetnosti o životu i delu najpoznatijeg finskog dizajnera govorila Eva Vilianen, kustos Muzeja za umetnost i dizajn iz Helsinkija.

- Tapio Virkala je svojim radovima, uz nekoliko svojih mladih prijatelja među kojima su najpoznatiji Alvar Alto, Kaj Frank i Timo Sarpeneva, sredinom prošlog veka otvorio doba modernog industrijskog dizajna. U svetskim razmerama on je pionirski otvorio prostor za umetničko dizajniranje upotrebnih predmeta, koji će se osim u muzejima, naći i kućama običnih ljudi. Sve do sredine sedamdesetih godina prošlog veka on je nastojao da uskladi slobodnu skulpturalnu formu i tehnike ručne izrade sa zahtevima i tehnologijom industrijske proizvodnje - rekla je Eva Vilianen i istakla Virkalinu opsesiju tradicionalnom obradom materijala.

- Već na početku karijere Tapio Virkala se istakao izuzetnim majstorstvom u izradi predmeta od duvanog stakla, ali i tehnikama stvaranja centrifugalno livenog stakla u kalupima koje je pravio. Od 1946. godine on sarađuje sa najznačajnijom finskom fabrikom stakla "Italom" i italijanskim proizvođačem murano-stakla "Venini". Mnogi njegovi predmeti postali su klasika svetskog staklarstva, među kojima se izdvajaju kolekcije "Ultima Tule" i "Solaris" koje je samo u toku prve godine proizvodnje, 1975, kupilo preko milion ljudi. Ipak, zaštitni znak Virkalinog rada predstavljaju boce nastale 1966. godine, u kojima se i danas flašira "finlandija" votka - kaže Eva Valianen i naglašava da je priznati dizajner svetsku slavu stekao u tri decenije dugoj saradnji sa nemačkom fabrikom porculana "Rozental".

- Virkalina neobična serija predmeta, u kojoj je kombinovao reljefnu formu i skladno kombinovanje belog i crnog porcelana, postala je deo kolekcije Muzeja moderne umetnosti u Njujorku. Motiv sa ovog servisa iskoristio je arhitekta Valter Gropius pri projektovanju nove Rozentalove zgrade. Jedno od remek-dela iz njegovog opusa prestavlja i papirnata kesa od porcelana, koja je danas uzložena u njujorškom muzeju Gugenhajm - kaže Eva Vilianen.

Iako se celog života bavio prefinjenom umetničkom kreacijom, prema rečima kustosa iz Helsinkija, Virkala je imao nadimak Medved jer je voleo da šeta po šumama na severu Finske ne bi li se "družio" s medvedima.

- Znao je da se po nekoliko dana izgubi u prirodi. Vraćao bi se sa unikatnim lulama koje je rezbario posmatrajući životinje. Nikad ih nije izlagao ili prodavao, to su bili njegovi lovački trofeji. Legenda kaže da se čak jednom rvao sa mladunčetom medveda, ali znate kakve su lovačke priče - kroz smeh je dodala Eva Vilianen.

Četiri godine pred smrt, 1981. godine, velikom retrospektivnom izložbom otvoren je Muzej stakla u Rihimakiju koji je projektovao sam Virkela.
A. Nikolić

Izvor: Glas Javnosti