Izložba austrijskog umetnika C.Meloa

 Izložba fotografija austrijskog umetnika C. Meloa, koji obrađuje temu erotske fantazije, biće otvorena 2. decembra u baru Kutuzov u Skadarliji, uz nastup austrijskih DJ-eva Stuwea i Legensteina.

Tema izložbe je vezivanje, pri čemu C. Melo stavlja u kontrast nežnu i meku estetiku sa bolnim tehnikama sadomazohizma.

Njegov stil odlikuje segmentarno posmatranje stvari, topljenje i nestajanje forme i skoro apstraktne vizuelne impresije.

Ljude “seče” kao zgrade i “rasklapa ih”, a sebe proglašava umetnikom koga zanimaju samo erotske emocije.

Prema navodima organizatora, u njegovim foto-hepeninzima učestvuju samo amateri koji su spremni za spoznavanje nečeg novog.

Karakteristično je i da C. Melo uvek ostaje u tajnosti pod svojom tamnom maskom, a više o njemu moguće je naći na sajtu www.cmelo.biz.


Izvor: B92-Kultura

Izložba povodom godišnjice istorijskog arhiva Beograda

 Izložba “Čovek u vremenu”, na kojoj će biti predstavljen najatraktivniji materijal iz legata i fondova Istorijskog arhiva Beograda, koji su mu poklonjeni u novije vreme, biće otvorena 29. novembra u toj kulturnoj ustanovi, povodom njene 60-godišnjice.

Reč je o zaostavštini ličnosti koje su obeležile politički i kulturni život vremena u drugoj polovini 20. veka. Među njima su legati humoriste Novaka Novakovića, arhitekte Ivice Mlađenovića, vizantologa Ivana Đurića, književnice Nade Marinković, osnivača signalizma Miroljuba Todorovića Vida, kao i osnivača beogradske nadrealističke grupe Koče Popovića.

Biće predstavljena i građa iz legata teatrologa Jovana Ćirilova i balerine Jelene Šantić, kao i iz fonda BITEF-a. Izložbu će otvoriti gradonačelnik Beograda Nenad Bogdanović.

Povodom jubileja Arhiva, objavljena je i publikacija koja građanima i istraživačima može da posluži kao informativni vodič.

Izložba “Srpska kolekcija Ruskog etnografskog muzeja u Sankt Peterburgu"

 Jedinstvena zbirka srpske nošnje, nakita, dokumenata, slika i fotografija iz prve polovine XIX veka, prikupljena za potrebe prezentacije Srbije na Sveslovenskoj izložbi 1867. godine u Moskvi, biće predstavljena od 6. decembra 2005. do početka marta 2006. u Etnografskom muzeju u Beogradu.

Izložba obuhvata Srpsku kolekciju Ruskog etnografskog muzeja iz Sankt Peterburga, odnosno etnografski materijal koji su za potrebe svojevremene prezentacije Srbije u Moskvi sakupili Milan Đ. Milićević i Steva Todorović, po nalogu kneza Mihaila Obrenovića. Ta kolekcija se, prvi put posle 138 godina, vraća kući na tri meseca.

Srpsku kolekciju u Ruskom etnografskom muzeju u Sankt Peterburgu čini 329 predmeta, 129 fotografija i 68 crteža, što predstavlja do sada najstariju evidentiranu etnografsku zbirku srpskog materijala.

Izlaganjem najvrednijih primeraka narodne nošnje, nakita i dokumentarne građe, javnosti će biti predstavljen deo srpskog kulturnog nasleđa, koji je kao celina izlagan jedini put davne 1867. godine u Moskvi.

Autorka izložbe je muzejski savetnik Etnografskog muzeja u Beogradu Vilma Niškanović, a autori prateće kampanje “Daleka moda” - Stefan Arsenijević, reditelj promotivnog spota i svečanog otvaranja i Igor Oršolić, art direktor kampanje.

Izložbu je omogućilo Ministarstvo kulture Srbije, a pomogli su je Narodna banka Srbije, Informatika, Coca Cola, Publikum, Grafix, Big Print, Alma Quattro…

Izložba će biti otvorena do 6. marta 2006. godine


Izvor: B92-Kultura

Izložba Vlastimira Mikića u Galeriji Beograd

 Izložba prostorne i intranet video instalacije “Astal” beogradskog umetnika Vlastimira Mikića, jednog od ključnih aktera novog talasa 80-ih, koji je godinama živeo i radio u Njujorku biće otvorena 1. decembra u Prodajnoj galeriji “Beograd”.

Prostorna instalacija-performans “Astal” predstavlja svojevrsnu autoportretsku prezentaciju vremena - poput proširene verzije tradicionalnog autoportreta umetnika, kroz čije se “uhvaćeno” raspoloženje na nepokretnoj slici reflektuju rafinirane projekcije sopstva.

“Astal” tako na specifičan način produžava vreme subjektivnog trajanja i oslikava (auto)portretske osobenosti umetnika.

Manipulacija digitalnih slika u realnom vremenu, kao i upotreba najrazličitijih interfejsa kompjuterske tehnologije, odavno ruše preostale monolitne predstave o slikovnom, njenim fiksnim identitetima i sugerišu da sliku više nije moguće jednostavno percepirati kao skup znakova, već pre svega skup odnosa, navedeno je u katalogu.

“Astal” je i intranet video instalacija, poput velikog organograma koji simulira identitet virtuelnog subjekta - četiri kompjuterska monitora, centralni ekran, video kamere, akcije ljudi u prostoru u realnom vremenu.

Na “Astalu” se neprestano učitavaju događaji svakodnevice, interakcija sa subjektima realnog okruženja i umetnikova sećanja.

Mikić, rođen 1958. godine u Peći, završio je Fakultet likovnih umetnosti u Beogradu. Do sredine 80-ih godina i odlaska u Njujork, nastupao je samostalno i s Milovanom Destil Markovićem u grupi “Žestoki’’. Učestvovao je i na mnogobrojnim grupnim izložbama na prostoru bivše Jugoslavije, Evropi i SAD, gde je živeo i radio od 1985. do 2003. godine, pod pseudonimom Volcano, pridružujući se kreativnim ličnostima i grupama koje aktivno rade na razvoju i promociji digitalne umetnosti. Osnivač je i član umetničke asocijacije F.P.U. (Floating Point Unit).

Po povratku u Beograd, Mikić je postao urednik SEEcult.org-a, portala za kulturu i umetnost u jugoistočnoj Evropi.

“Astal” je njegova druga samostalna izložba od povratka u Beograd, a biće otvorena u Galeriji Beograd do 24. decembra.

U martu 2004. u Galeriji “Zvono”, predstavio je na izložbi “Quick time” ulja na platnu koja su bila svojevrsna rekapitulacija njegovog iskustva na razvoju i oživljavanju njujorške scene digitalne umetnosti od sredine do kraja 90-ih godina. Taj ciklus radova predstavljao je opredmećenje izabranih delova, kompozicija, performansa, instalacija, situacija i atmosfere mnogobrojnih događaja koje je sa grupom F.P.U. radio u Njujorku od 1994. do 1999. godine.

Te njujorške događaje, organizovane u napuštenim fabričkim halama, klubovima, galerijama i drugim javnim prostorima, uživo prenošene na internetu, Mikić je poredio s duhom prve polovine 80-ih godina u Beogradu, kada je, osim rada na likovnoj sceni, učestvovao i u oživljavanju beogradskog klupskog života - obnavljanjem rada Akademije na FLU sa Destil Markovićem.


Izvor: B92-Kultura

Izložba “Most srpsko-grčkih gradova” u Galeriji SULUJ

 Izložba slika mladih beogradskih umetnika, na kojima će biti predstavljeni tipični motivi beogradskih i grčkih gradova, biće otvorena 5. decembra u Galeriji SULUJ u Beogradu.

Na izložbi “Most srpsko-grčkih gradova” predstaviće se četvoro mladih umetnika koji su diplomirali slikarstvo na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu kod profesorke Anđelke Bojović - Dragan Marković, Mirjana Đošić, Marija Pantović i Vladimir Mijajlović.

Oni će se predstaviti radovima koji su rezultat spontanog kontakta sa predstavnicima Ambasade Grčke i predstavljaju potvrdu “dobrih vibracija” između dve zemlje.

Prepoznatljivi motivi najlepših beogradskih vizura, ali i živopisnih grčkih gradića i ostrva, biće namenjeni i dostupni u humanitarne svrhe, pod pokroviteljstvom Biroa za štampu Ambasade Grčke.


Izvor: B92-Kultura

 Utorak, 14. decembar
Pogledajte: savremenu umetnost Indije u okviru dana indijske kulture u Beogradu. Muzej 25. maj, Dedinje. Izložba je otvorena do 31. januara 2005.

Sreda, 15. decembar
Nasmejte se: uz Coraxove karikature. Izložba laureata Legije Časti Predraga Koraksića "Posle 5. oktobra" u Francuskom Kulturnom Centru, Knez Mihajlova 31

Daleka moda

 Pred svečano otvaranje velike izložbe "Kolekcija jesen/ zima 1867", Etnografski muzej u Beogradu lansirao je i kampanju "Daleka moda" koja prati izložbu.

U sklopu ove kampanje postavljeno je, od Slavije do Kalemegdana, devet promotivnih panoa-lutaka koji na zanimljiv i interaktivan način upućuju publiku prema Etnografskom muzeju.

Na specijalno dizajniranim panoima nalaze se originalne fotografije sa izložbe.

Panoi imaju otvore za glavu, tako da zainteresovani posetioci mogu da se fotografišu u odeći iz sredine XIX veka. Natpisi na zadnjoj strani panoa detaljnije objašnjavaju izložbu i uzbudljivi tok priprema koje su vodile ka realizaciji velike Sveslovenske izložbe u Moskvi 1867.

Uz svaki promotivni punkt dele se i mape na osnovu kojih treba pratiti ove lutke, to jest priču koja se njima nalazi. Poslednja lutka nalazi se ispred Etnografskog muzeja, u kome će domaća publika biti u prilici da vidi ovu jedinstvenu zbirku od 6. decembra do 6. marta. Prvi put, posle 138 godina, kolekcija se vraća kući na tri meseca.

Kampanju upotpunjuju i razglednice sa originalnim crtežima naših nošnji, od kojih se mogu praviti male lutke. Razglednice se besplatno mogu dobiti u knjižarama u gradu i u samom muzeju. Kreativni tim kampanje, koji predvode Stefan Arsenijević, reditelj promotivnog spota i svečanog otvaranja, Igor Oršolić, art direktor kampanje i Anica Tucakov, najavio je posebna iznenađenja koja se odnose na svečano otvaranje izložbe 6. decembra u 19 časova, uz poruku – obratite pažnju kako ćete se obući za ovo otvaranje, jer se oblačite za istoriju!

Tipografija za naziv kampanje "Daleka moda" izvedena je iz originalnog rukopisa - dokumenta kojim knez Mihailo Obrenović odobrava sredstva neophodna za prezentaciju Srbije na Sveslovenskoj izložbi u Moskvi 1867. godine.

Autori izložbe su Vilma Neškanović, muzejski savetnik Etnografskog muzeja u Beogradu i gošće iz Rusije, Olga Karpova, viši kustos Ruskog etnografskog muzeja u Sankt Peterburgu i Natalija Prokopjeva, kustos Ruskog etnografskog muzeja u Sankt Peterburgu.

Pokrovitelj izložbe je Ministarstvo kulture Republike Srbije.


Izvor: B92-Kultura

Izložba Reciklokolaži u Galeriji Stara kapetanija

 Izložba printova Šejme Prodanović “Reciklokolaži”, kojima ta umetnica istražuje fleksibilnost granica privatnog i javnog prostora i ideju o domu kao vidu utočišta u savremenom društvu, biće otvorena 6. novembra u Galeriji “Stara kapetanija” u Zemunu.

Koristeći se tehnikom kolaža na svojim slikama, umetnica konstruiše “nove svakodnevice” masovnih medija, stavljajući akcenat na fragementisanost ljudskih odnosa u datim prostorima.

Umetnica razigranim smislom za humor ispoljava kritiku savremenog društva, globalizacije i otuđenosti individue u doba hegemonije tehnologije i medija.

Katarina Radović je u katalogu izložbe navela da su umetnici u doba socijalizma koristili montažu kao izraz direktnog političkog negodovanja, čineći vidljivim tada “nevidljive” društvene odnose, dok komercijalnim oglašavačima montaža danas služi kao prikladno sredstvo za prikrivanje “realnosti”.

Šejma “svoj privatni prostor” pretapa u svojevrsni “2D teatar”, ironizujući elemente društva koji su od čoveka načinili njegovu marionetu.

“Pravo svakoga da bude subjekat, koje Rolan Bart ističe govoreći o tome kako ‘privatni život’ nije ništa drugo do zona prostora i vremena u kojoj čovek nije slika, tj. nije objekat, postaje na specifičan način ostvarivo kroz upotrebu ‘reciklokolaža’”, navela je Katarina Radović.


Izvor: B92-Kultura

Izložba Klasici moderne u MPU

 Izložba “Klasici moderne”, koja obuhvata nameštaj nekih od najpoznatijih svetskih dizajnera, biće otvorena 8. decembra u Muzeju primenjene umetnosti (MPU) u Beogradu, u saradnji sa beogradskom firmom “Kubo”, zastupnikom “Casine” i “Knolla”, dve najprestižnije fabrike za proizvodnju i prodaju dela značajnih svetskih dizajnera.

Biće predstavljeni Mackintosh, Wright, Rietveld, Breuer, Le Corbusier, Van der Rohe, Bertoia, Saarinen...

Za formiranje teorijskih zamisli modernog pokreta posle Prvog svetskog rata najzaslužniji su bili holandska umetnička grupa De Stijl, nemačka umetnička škola Bauhaus i švajcarski arhitekta i teoretičar Le Corbusier.

Funkcionalnost, korišćenje osnovnih geometrijskih formi, odbacivanje svega dekorativnog, upotreba materijala poput armiranog betona, čelika i stakla, kao i industrijska proizvodnja osnovna su načela delovanja arhitekata - pripadnika modernizma. Iste principe su primenjivali i prilikom projektovanja industrijskog dizajna.

Arhitekti modernog pokreta imali su drugačije namere - stvoriti novi tip nameštaja koji je u skladu sa funkcionalnošću arhitektonskog prostora, a standardizacijom i serijskom proizvodnjom učiniti ga dostupnim velikom broju javnih i privatnih enterijera, gde je praktičnost važnija od reprezentativnosti.

Autor teksta u katalogu Bojana Popović podsetila je da poslednje decenije XIX veka nastaje pojam avangarde u umetnosti, te da umetnička dela obuhvaćena tim pojmom nose u sebi ideje koje nisu u potpunosti bile bliske i razumljive savremenicima, a svojom modernošću otvorile su nove mogućnosti u sagledavanju stvarnosti i anticipiranju budućnosti. Vremenom, najvrednija moderna dela postaju klasične vrednosti.

Upravo takva ostvarenja modernog pokreta i internacionalnog stila u oblasti dizajna nameštaja biće predstavljena na izložbi u MPU.

Izložba će biti otvorena do 31. decembra.


Izvor: B92-Kultura